https://duo.nadishana.com Nadishana - bansuri, kou xiang Dima Gorelik - guitar Live @ DOM club, Moscow 20.11.2011 Thanks to Max Haikin (sound), Viktor Dryzhov (filming), Oleg Vasiljev (filming)

 

 

 

 

 

 

 <p>&#160;</p>        <p>&#160;</p>        <p>Дуэт Надишана / Горелик      [Германия-Польша, мировая музыка, этно-джаз]     Начало в 20.00 Вход: 400 руб., студентам: 300 руб.     Клуб ДОМ, Адрес: Москва, Большой Овчинниковский переулок, дом 24, строение 4 (метро Новокузнецкая)     https://duo.nadishana.com     https://www.dom.com.ru/events/312/     https://vkontakte.ru/event31113435</p>  <p>?Дуэт Надишана/Горелик это взаимодействие двух талантливых и тонко чувствующих музыкантов, владеющих широким спектром красок и созвучий от очень древних до самых современных. Оба участника дуэта серьезно занимались изучением традиционных культур Азии, Ближнего Востока и Европы и их музыкальный поиск закономерно порождает яркие формы синтеза, пропитанные свежими и эмоциональными импровизациями.    Дуэт не только демонстрирует впечатляющее разнообразие этнических музыкальных инструментов, некоторые из которых были сконструированы самим Надишаной, но также делает слушателя свидетелем тонкого и чуткого взаимодействия музыкантов в реальном времени.     Что же делает их исполнение столь убедительным? Помимо потрясающей красоты самих композиций, это то, как оба музыканта дополняют друг друга в своих музыкальных диалогах: повинуясь единой страсти, как бы приоткрывая завесу тайны со своей собственной мифологии, которая вне всякого сомнения делает концепцию этого дуэта настолько успешным. Гитара и флейты изящно спорят друг с другом, будто бы невзначай меняясь местами, играя на нюансах, сдвигая темп, сплетаясь в упругую музыкальную ткань. Их совместный альбом "Asymmetric Beauty" сплетен именно из таких музыкальных повествований.     Архетипичность символического языка этих повествований, который выбрали для себя музыканты, коренится в древности, однако он вполне понятен и нашему современному уху. Это впечатление ещё больше усиливает изобретательность фразировки, интерпретация музыкальных тем, игра с тембрами, полифоничность, сливающиеся в целостное ощущение особого музыкального языка. Следуя за его звучанием, слушатель погружается в волшебную атмосферу, которая глубоко проникает прямо в душу: то погружая вас в светлую грусть, то заставляя радоваться как дитя, или удивлённо наблюдать за тем, как разворачивается сюжет, раз за разом с новой стороны раскрывая уже знакомые образы.     В древних культурах мира музыка высоко ценилась за свою целительную силу, и альбом "Asymmetric Beauty" отражает именно это ее предназначение.?     Stefan Bocioaca     Jazzworldquest.com</p>

Dear friends! I just want to thank all of you, who has supported us and purchased the debut CD of Nadishana Trio! We are really positively surprised and touched by your enthusiasm, because at this era of free downloads to buy a "real" CD means to make something rather exotic. Thank you for making this extravagant choice, we really appreciate it.

We have about one CD order a day and actually physical CDs are more demanded then downloads. That's very important for us, because what we trying to do is to create a complete universe where graphic design also plays an important role together with the music to deliver the "message". This album is completely independent production and it takes about 1,5 year of dedicated intense work to produce the CD like that. So thank you again for your great support, it is really needed here. Your enthusiasm keeps us going and opens new horizons! Nadishana.

BTW: here you can listen full length tracks of "Far&Near" album.

? Почему вы предпочли играть на многих инструментах, а не на одном, но в совершенстве? В. Н.: Это связано с тем, что я родился и вырос в глубинке России. Тогда не было ни рынков музыки, ни инструментов, какие мне были интересны, ни Интернета. Приходилось всё делать самому, но это дало мне большое преимущество. В Европе сейчас информацию получают за один клик, а инструмент приобретают в Интернете, любой. С одной стороны, это хорошо, с другой ? очень разрушительно. Это упрощает, убивает в человеке жажду создавать что-то своё, когда уже всё есть. Россия только в начале пути к этому изобилию. Этно-музыкой сегодня не занимается только ленивый, и всё идёт на ?ура?. поэтому уровень этнокультуры тут значительно ниже. Нет традиции, школы, деления на профи и любителей. Кто первый ? тот лучший. Но мне это хаотичное движение нравится, потому что в Европе давно отсутствует такой резкий рост интереса к этнической музыке. 

? Как вы придумываете новые инструменты?

В. Н.: Раньше, когда слушал этническую музыку в записи, я не знал, как выглядят инструменты, и не мог нигде на них посмотреть. Начинал представлять, как они работают, из чего я могу их сделать. На это у меня ушло немало времени, но в результате появилось много странных инструментов. Будучи подростком, я делал их из пружин, из пластинок (из старых шеллачных, ещё до винила которые были, они жёсткие и у них хороший звук), из кофейных банок, по-разному настроенных (их можно настраивать с помощью пластилина: внутрь прилепишь маленький кусочек ? и тон меняется). Сейчас я могу создавать более совершенные формы и воплощать свои идеи с помощью друзей-мастеров. Например, у меня были гусли, ситар, гитара и мандола, но я хотел возить с собой не четыре, а один инструмент. Так появился гибрид ? дзуддахорд с тремя игровыми зонами и двумя грифами. Вместе с ним ? новое звучание, новые техники игры, невозможные на инструментах, из которых он сделан, в отдельности. Собственно, эта уникальность и вдохновляет на дальнейшие поиски. Музыка ? такая штука... ей нельзя научиться, в ней есть что-то неуловимое. Но наш ум стремится это познать. И вот эта попытка познать непознаваемое и есть творчество, процесс которого бесконечен и для меня является приключением. Я ? искатель приключений, и это мой способ. ? Сегодня в фолк-музыке много направлений. Как вы к этому разнообразию относитесь? В. Н.: Я, честно говоря, в них не очень хорошо разбираюсь, хоть и считаю, что имею широкую сферу интересов. Каждый день появляются какие-то новые названия стилей. Но если послушать, то понимаешь: ничего нового таким образом не создается. Это просто новый ярлык на старом явлении, а в нём изменили, скажем, только набор сэмплов и лупов, скачав их в Интернете. Вот так возникают современные стили, в музыкальном смысле значения не имеющие. Меня больше интересуют отдельные яркие индивидуальности в музыке, музыканты, идущие своим собственным путём, без ориентации на модные стили. Особенно люди у которых есть и одарённость от природы, и высокая степень внутренней дисциплины. Я считаю, в музыканте должно быть 10 % таланта и 90 % дисциплины. Без последней не получить зрелый музыкальный продукт. ?Что такое древнекужебарская культура и есть ли реальные доказательства её существования? В. Н.: Древние кужебарцы ? это малая, ничем не примечательная народность, когда-то проживавшая на юге Сибири. В дальнейшем её культура была ассимилирована более крупными народами. По одной из легенд слово ?ку-жебор? означает лес, в котором росли первые растения. Но это только одна из версий, так как кужебарцы создавали параллельные реальности и их заселяли. И каждой из них соответствует своя версия того, что такое Древний Кужебар.. А доказательства его существования можно найти на сайте [https://vkontakte.ru/away.php?to=https://www.nadishana.com/|www.nadishana.com], плюс я ? одно из доказательств. Владисвар Надишана, кстати ? чисто древнекужебарское имя, что-то типа Иван Петров. Более пятнадцати лет мы с единомышленниками творчески перерабатываем элементы этой культуры и показываем людям. _________________________ ?Несущие миру мудрость Древнего Кужебара? показали её и пермякам. Надишана привёз ?ловца духов?, принадлежащего к группе древнекужебарских инструментов. По строению он прост? две струны, натянутые на маленький гриф, а по назначению ? так не очень. С помощью него шаманы входили в контакт с коллективным сознанием вирусов и насекомых. Владисвар исполнил ?Вирусный наигрыш? и ?Тараканную песню?. Древние кужебарцы считали тараканов друзьями человека и часто просили их сделать какую-то работу, на какую люди сами были не способны.  Есть и другой ловец духов ? духовой шаманский инструмент, использовавшийся с целью охоты и напоминающий шланг. Духи были основной едой в Древнем Кужебаре и делились на три категории: съедобные, полусъедобные и ядовитые. Охота проходила так: духи садились на противоположный конец инструмента, и исполнитель, управляя инструментом, как лассо, делал глубокий вдох. Надишана, и это слышали все, съел съедобного, чтобы понапрасну не рисковать.

Ещё у этой маленькой, но духовно обеспеченной народности существовало представление о том, что человек состоит из двух тел ? правого и левого. Баланс их играл важную роль, поэтому его необходимо было поддерживать. В нашем мире у людей наблюдается дисбаланс, из-за чего возникает много проблем со здоровьем, прежде всего психическим. Кужебарцы лечили музыкой такое серьёзное заболевание, как мозговая непроходимость. В наше время оно не подвергается терапии, потому что современными врачами считается нормальным состоянием человека, и в результате приобретает характер эпидемии. Чтобы гармонизировать правое и левое тела, нужно играть на двух инструментах одновременно. Надишана использовал две обертоновые флейты.

Кроме них, Владисвар продемонстрировал богатейшие артикуляционные возможносй тсаай нплайм, лаосской флейты племени хмонг, которая входит в группу freereedsнаряду с китайскими язычковыми флейтами хулуси и баву. Он признался, что собирает не только инструменты, но и странные способы их применения. Тсаай нплайм используют в брачной магии. Юноши соревнуются в игре на ней, чтобы победителю в жёны досталась самая красивая девушка.

Надишана изменил бы себе, если бы не сыграл на гибридном кавале ? разновидности бессвистковой продольной флейты, придуманной его другом Давидом Фаульвассером. На ней возможна игра в нескольких игровых позициях, применяемых в разных этнических традициях: на турецком кавале (в правом углу губ), на персидском нее (между верхними передними зубами), на хакасском хобрахе (между вторым и третьим верхними зубами) и на шакухачи (в центральной части нижней губы с опорой на подбородок). Инструмент имеет две сменные игровые трубки: с 8-дырочной системой турецкого кавала и 9-дырочной системой армянского блюла.

https://nadishana.com/cd - order CD (digipak) and listen to all samples https://nadishana.com/fn_mp3 download @ artist website(much appreciated!) https://www.cdbaby.com/cd/nadishanatrio - download @ cdbaby https://bit.ly/FarAndNear - download @ iTunes Nadishana - altaian khomus Armin Metz - 6-string bass According to ancient Kuzhebar mythology, the Gurgang tree starts to glow 2 times a year. That happens during the periods of maximal solar activity. Traditionally in that time the "Shuol Khymat " ritual takes place near that tree. Live at Krutushka festival 2011 (Tatarstan, Russia)

Small pho report from Krutushka:

 

Надишана - алтайский хомус Armin Metz - 6-ти струнный бас Согласно древнекужебарской мифологии дерево Гурганг светится два дня в году в периоды наибольшей солнечной активности. В эти дни около дерева по традиции проводился ритуал "Шуол Кхымат" Концерт на фестивале Крутушка 2011 (Татарстан, Россия) съемка - Юлия Сурба

И небольшой фотоотчет с Крутушки:

 

     

 

https://nadishana.com/cd_ru - здесь можно приобрести диск https://nadishana.com/fn_mp3 - здесь можно купить mp3https://www.cdbaby.com/cd/nadishanatrio ? скачать на cdbaby https://bit.ly/FarAndNear - скачать на iTunes

Новаторский этно-фьюжн с элементами джаза. Уникальный стиль и виртуозность, необычные этнические и изобретенные самостоятельно инструменты!

Nadishana - дзуддахорд, гибридный кавал, футуяра, хулуси, бансури, дуклар, хомус, утар, тамбуджира, язычковый барабан, ротовой лук, перкуссия, эффекты и звуки.

Armin Metz - 6-струнный ладовый и безладовый бас

 

https://nadishana.com/cd - order CD (digipak) and listen to all samples https://nadishana.com/fn_mp3 download @ artist website(much appreciated!) https://www.cdbaby.com/cd/nadishanatrio - download @ cdbaby https://bit.ly/FarAndNear - download @ iTunes

Innovative world fusion, unique style and virtuosity, unusual traditional and self-created instruments!

Nadishana - dzuddahord, hybrid kaval, futujara, hu-lu-si, bansuri, duclar, khomus, utar, tambujira, 1tone drum, mouthbow, various perc, sounds. Armin Metz - 6-string fretless and fretted basses Steve Shehan - self-constructed percussion kit, brushes, hang drum, spacedrum, sagattes, kendang, steel drums, hadgini, tuned udus, piano, likembe, conga, calabash, handsonic, knong wong, various perc. Artwork - Julia Surba

"On their first album together, the members of "Nadishana Trio" bring to the recording studio an original repertory that has been captivating audiences for more than four years of performances in prestigious venues and festivals. What has been forged through collective interactions, now becomes an original concept that captures the spirit of their fruitful kinship. Vladiswar Nadishana, the founder of the project, is a multidisciplinary Siberian artist with a deep knowledge of ethnomusicology, playing more than 100 instruments. He is joined by master percussionist Steve Shehan, a legendary world music innovator, member of the famous Hadouk Trio, and bass player Armin Metz, versed in different styles, from electronica, pop, to world fusion. The title of the album is a suggestive metaphor of their creative road map: "Far" is geographical distance, but also it is about traditions, a journey to an ancient time when music was evolving as a fundamental ingredient of human culture, while "Near" evokes spatial closeness, neighborhood, the fresh modernistic flavor intersected with its "Far" counterpart. The variety of the musical themes and instruments we hear is impressive. There are original compositions along with skilled solos contributed by all three multi --instrumentalists who distill and blend layers of "Far" and "Near" in a polychromatic panoply composed of a wide array of influences and sources. We are taken to explore a world of harmonies infused by a cross-cultural symbiosis that resonates with the innermost chords of the soul. Flowing happily like a mountain spring, the invigorating "Water song", opens the journey. As the musical flow progresses we pass through a mysterious "Hidden Door", reaching the "Vast lands" of the "Sanskar Valley", charmed by a mellow "Overtone story" , before "Riding north" surrounded by the dark melodious voice of the bass. Then comes the silky "Far and Near", a melody you wish it never ends, and the ritual-like "Kuzhebarsko Horo" reminiscent of ancestral East-European circle dances. The inspiration flies high when the adventure slows pace with the delicate oriental beauty of the "Urhat", in which Nadishana's sensuous kaval narrates an emotional intense melody. In tune with him, Armin Metz weaves rich bass tones, swirling like a snake made of velvet sounds, while sound wizard percussionist Steve Shehan radiates lights and shadows, whispers and silence, deepening the mystery. But "Far&Near" is also an enriching sonic experience for listeners, as the album showcases a rich variety of percussion , woodwind and chords instruments of different origins, some of them invented by the musicians themselves . It is a momentary return to the sources of music when the humanity was closer to the nature than today. At the end of this fabulous journey, the three fellow storytellers leave us enchanted by the pure joy they shared with passion and virtuosity all along the way. From every angle, "Far and Near" is a vivid illustration of Longfellow's words: "Music is the universal language of mankind." Stefan Bocioaca www.jazzworldquest.com

                                            

                    

                                            

                    

Dear friends!

1) We're happy to inform you about new album release of Nadishana - Gorelik duo "Asymmetric beauty". Innovative acoustic fusion of jazz and ethnic music. It's available as DVD video, CD audio or Mp3 album and it's also released on iTunes. Featuring two special guests: well known european musicians David Kuckhermann and Raphael DeCock. https://nadishana.com/dvd

_________________________________________________

2) There's major update on out ethnic instruments store. New instruments available:

Duclar (duduk related instrument | https://shop.nadishana.com/duclar Khakass khomus (jaw harp) | https://shop.nadishana.com/kkhomus Qurai flute from Bashkortostan | https://shop.nadishana.com/qurai Custom made vargan (russian jaw harp) | https://shop.nadishana.com/cvargan Designed Snake didg | https://shop.nadishana.com/didg _________________________________________________

3) Nadishana Trio (Nadishana - Shehan - Metz) CD "Far&Near" is ready and will be out in a couple of weeks:)

https://nadishana.com/nadisuna https://vkontakte.ru/nadishan Надишана - дзуддахорд, турецкий кавал Рафаэль Де Кок - ирландская волынка (uilleann pipe)

"Asymmetric Beauty" album is now available as Mp3 downloads and as Audio CD as well. You can listen and purchase here

https://nadishana.com/dvd - DVD "Asymmetric Beauty" можно заказать здесь.

Надишана: калюка (обертоновая флейта) Дима Горелик: ак. гитара.

Размер композиции 7/16съемка - Юлия Сурба